Kaartjes voor KBr Fundación MAPFRE Madrid Sala Recoletos

Ervaar een fusie van kunst en hedendaagse fotografie

Kunstliefhebbers! Met een enkel toegangskaartje voor de Fundación MAPFRE, de culturele hotspot van Madrid, duik je meteen in de belangrijkste stromingen van de artistieke moderniteit, van het impressionisme tot het surrealisme. Al meer dan drie decennia is Fundación MAPFRE een van de centrale punten op de culturele agenda van Madrid met haar tentoonstellingen van beeldende kunst en fotografie. Het programma omvat schilder- en beeldhouwtentoonstellingen gericht op grote protagonisten zoals Renoir, Van Gogh, Picasso, Degas en Chagall, en de belangrijkste stromingen van de artistieke moderniteit zoals het impressionisme, de voorhoede en het surrealisme. Er zijn ook fototentoonstellingen, variërend van de grote meesters uit de 20e eeuw zoals Atget, Evans, Winogrand, Strand en anderen tot degenen die de beste uitdrukking van artistieke fotografie vandaag de dag vertegenwoordigen. De Stichting is gevestigd in het Paleis van de Hertogin van Medina de las Torres, gebouwd tussen 1881 en 1884, een zeer representatief gebouw van de architectuur

Tentoonstellingen om naar uit te kijken

Mis de lopende tentoonstellingen niet, zoals de fototentoonstelling van Louis Stettner met meer dan 190 foto's die de esthetiek van New York laten zien, maar met een poëtische visie op stedelijke Franse tradities. Anastasia Samoylova's 'Image Cities', toevallig ook de winnaar van de KBr Photo Award van de Fundación MAPFRE, is een unieke visuele studie van stedelijke landschappen. Aanschouw Catalonië in al zijn glorie tussen 1871 en 1872, vastgelegd door Jules Ainaud. Naast deze opmerkelijke tentoonstellingen heeft Fundación MAPFRE nog veel meer in petto.

Van 22 sep 2023 tot 7 jan 2024

• Medardo Rosso.

Pionier van de moderne beeldhouwkunst Diep onbegrepen in zijn tijd, alleen gewaardeerd door mensen in de voorhoede van de kunst, is het werk van Medardo Rosso (Turijn, 1858-Milaan, 1928) vandaag de dag uiterst innovatief en zijn tijd ver vooruit. De kunstenaar, die er de voorkeur aan gaf Italië te verlaten en het academisme te ontvluchten op zoek naar het Parijse kosmopolitisme, was een visionair die met zijn meer experimentele werk, waar deze tentoonstelling zich op richt, een breuk voorstelde met de beeldhouwtraditie en de esthetische benaderingen bevorderde die later zouden worden gevolgd door de grote beeldhouwers van de 20e eeuw.

• Sorolla en de zomer.

Zomerse ontspanning op het strand is een van de thema's die door het hele werk van Joaquín Sorolla (1863-1923) loopt. De afbeeldingen van het werken aan zee en de zomerse vrije tijd op het strand, die altijd naar het leven zijn vastgelegd, zijn waarschijnlijk de populairste in zijn oeuvre en vormen ook een interessante getuigenis van de evolutie van de omgeving van de zee in relatie tot de therapeutische eigenschappen ervan en de opkomst van de zomer als een periode van vermaak en gezelligheid gedurende de 19e eeuw. Sorolla en de zomer presenteert een zorgvuldige selectie van veertig werken (waarvan de helft op klein formaat) over dit essentiële thema in de carrière van de grote Valenciaanse kunstenaar.

• Mathieu Pernot.

Document / Monument Met een onconventionele en alternatieve benadering verkent het werk van Mathieu Pernot (1972) de marges van de samenleving aan de hand van thema's die steeds terugkeren en dwars door zijn werk heen lopen: migranten, ontheemden, oorlogsslachtoffers, zigeuners... Zijn beelden bevatten elementen van documentaire fotografie en archiefwerk om uiteindelijk een visie op deze realiteiten over te brengen die ver afstaat van eenduidige of onveranderlijke interpretaties. Document/Monument is de eerste retrospectieve tentoonstelling die in Spanje wordt gepresenteerd van een werk dat al is erkend door relevante prijzen (de Nadar in 2013, de Niépce in 2014 en, meer recentelijk, in 2019, de prestigieuze Henri Cartier-Bresson) die Pernot bij de meest prominente namen in het panorama van de hedendaagse fotografie plaatsen.

Van 1 februari 2024 tot 5 mei 2024

• Chagall: Een schreeuw om vrijheid

Marc Chagall (1887-1985) heeft twee wereldoorlogen en een ballingschap doorstaan, diep geworteld in de geschiedenis van de 20e eeuw. Als symbool van ontworteling reisde hij van het blanke Rusland naar Frankrijk, van Duitsland naar Palestina, van de VS naar Mexico en vestigde zich uiteindelijk aan de Middellandse Zee. Deze tentoonstelling, een samenwerking tussen La Piscine - Musée d'Art et d'Industrie André Diligent (Roubaix), Fundación MAPFRE en Musée national Marc Chagall in Nice, biedt een uitgebreide lezing van zijn werk in het licht van historische gebeurtenissen. Het is het eerste volledige onderzoek naar zijn productie, waarin zijn sociaal-politieke humanistische betrokkenheid wordt benadrukt.