Biglietti per la KBr Fundación MAPFRE Madrid Sala Recoletos

Un mix vincente di arte e fotografia contemporanea

Ami l'arte? Con un unico biglietto d'ingresso alla Fundación MAPFRE, punto di riferimento culturale di Madrid, potrai immergerti nei movimenti più significativi della modernità artistica, dall'Impressionismo al Surrealismo. Per più di tre decenni, la Fundación MAPFRE è stata uno dei fulcri centrali dell'agenda culturale di Madrid grazie alle mostre di arti plastiche e fotografia. Il programma comprende mostre dedicate alla pittura e alla scultura e incentrate su grandi protagonisti della storia dell'arte come Renoir, Van Gogh, Picasso, Degas e Chagall e sui principali movimenti artistici dell'epoca moderna come l'Impressionismo, le avanguardie e il Surrealismo. Vi sono inoltre mostre di fotografia che spaziano dai grandi maestri del XX secolo, come Atget, Evans, Winogrand, Strand e altri, a coloro che rappresentano la migliore espressione della fotografia artistica odierna. La fondazione è situata nel palazzo della Duchessa di Medina de las Torres, costruito tra il 1881 e il 1884, edificio che esemplifica perfettamente l'architettura della città.

Mostre da non perdere

Non perderti le mostre in corso, come la mostra fotografica di Louis Stettner che presenta oltre 190 immagini che ritraggono l'estetica di New York, con una visione poetica tipica delle tradizioni urbane francesi. L'opera "Image Cities" di Anastasia Samoylova, che è anche la vincitrice del KBr Photo Award della Fundación MAPFRE, è invece uno studio visivo unico sui paesaggi urbani, mentre nel lavoro di Jules Ainaud potrai ammirare la Catalogna in tutto il suo splendore tra il 1871 e il 1872. Oltre a queste mostre degne di nota, la Fundación ha in serbo molto altro!

Dal 22 settembre 2023 al 7 gennaio 2024

• Medardo Rosso.

Pioniere della scultura moderna, profondamente incompreso ai suoi tempi, apprezzato solo da coloro che si avvicinavano all'arte d'avanguardia, il lavoro di Medardo Rosso (Torino, 1858 - Milano, 1928) è oggi considerato estremamente innovativo e in anticipo sui tempi. L'artista, che preferì lasciare l'Italia e fuggire dall'accademismo alla ricerca del cosmopolitismo parigino, era un visionario che, con le sue opere più sperimentali, vero cuore della mostra, proponeva una rottura con la tradizione scultorea, anticipando gli approcci estetici che sarebbero poi stati seguiti dai grandi scultori del XX secolo.

• Sorolla e l'estate.

L'ozio estivo sulla spiaggia è uno dei temi che attraversa l'intera opera di Joaquín Sorolla (1863-1923). Sempre immortalate dal vivo, le rappresentazioni di persone che lavorano vicino al mare o si svagano d'estate sulla spiaggia sono probabilmente i più popolari dei suoi lavori, oltre a essere un'interessante testimonianza dell'evoluzione dell'ambiente marino in relazione alle sue proprietà terapeutiche e la nascita nel corso del XIX secolo dell'idea che l'estate sia un periodo di svago e socialità. La mostra "Sorolla e l'estate" presenta un'accurata selezione di quaranta opere (metà delle quali di piccolo formato) su questo tema fondamentale nell'opera del grande artista valenziano.

• Mathieu Pernot.

Document/Monument Con un approccio alternativo e non convenzionale, il lavoro di Mathieu Pernot (1972) esplora i margini della società attraverso temi che sono ricorrenti e trasversali nella sua carriera: migranti, sfollati, vittime di guerra, gitani... Le sue immagini incorporano elementi della fotografia documentaristica e del lavoro d'archivio, per trasmettere una visione di questa realtà lontana da interpretazioni univoche o immutabili. Document/Monument è la prima mostra retrospettiva presentata in Spagna di un'opera che è già ricevuto riconoscimenti importanti (il Nadar nel 2013, il Niépce nel 2014 e, più recentemente, nel 2019, il prestigioso Henri Cartier-Bresson) che collocano Pernot tra i nomi più importanti del panorama della fotografia contemporanea.

Dal 1° febbraio 2024 al 5 maggio 2024

• Chagall: un grido di libertà

Marc Chagall (1887-1985) visse due guerre mondiali e subì un esilio, che lo hanno reso un artista profondamente radicato nella storia del XX secolo. Simbolo di sradicamento, viaggiò dalla Bielorussiaalla Francia, dalla Germania alla Palestina, dagli Stati Uniti al Messico, stabilendosi infine nel Mediterraneo. Questa mostra, nata dalla collaborazione tra La Piscine - Musée d'Art et d'Industrie André Diligent (Roubaix), la Fundación MAPFRE e il Musée national Marc Chagall di Nizza, offre una lettura completa della sua opera alla luce degli eventi storici. Si tratta del primo esame completo della sua produzione, capace di mettere in risalto il suo impegno sociopolitico umanista.