Bilety na wystawę czasową Fridy Kahlo w Palais Galliera

Wycieczka po prawdziwej i prywatnej stronie Fridy Kahlo, jednej z najbardziej wpływowych artystek XX wieku, na tej oszałamiającej wystawie czasowej - Frida Kahlo, Beyond Appearances. Surrealistyczna meksykańska artystka znana była z odważnych i żywych prac, eksplorujących tematy takie jak tożsamość, ludzkie ciało i śmierć, głównie poprzez autoportrety.

Pierwsza tego typu wystawa we Francji i w ścisłej współpracy z Museo Frida Kahlo. Zagłębiając się w wystawę, poznasz nigdy wcześniej nie widzianą wizualną narrację jej niezwykłego i burzliwego życia.

Część pierwsza: Tu, gdzie mieszkałem na żywo

Odkryj historię życia Fridy Kahlo, od jej narodzin po tożsamość etniczną. Dowiedz się, jak jej ojciec, Wilhelm (Guillermo) Kahlo, był niemieckim emigrantem, który przybył do Meksyku w 1890 roku. Będąc fotografem, uchwycił Fridę na kilku swoich portretach, które pokazywały jego uczucie do niej i przekazywały sztukę inscenizacji i autoportretów. Poznaj kilka wydarzeń, które naznaczyły życie Fridy, w tym zachorowanie na poliomyelitis, z powodu którego stworzyła wyimaginowanego przyjaciela, aby sobie z tym poradzić. Ta wycieczka jest powtarzającym się motywem w jej obrazach sobowtóra. W wieku osiemnastu lat przeszła kolejną poważną traumę, wypadek, który spowodował, że przez kilka miesięcy była ograniczona do łóżka, co spowodowało, że zaczęła malować.

Część druga: Casa Azul

Urodziła się w Casa Azul, mieszkała tam przez większość swojego życia i tam zmarła, jej rodzice urządzili swój dom w europejskim stylu, ona sama odnowiła szare mury swojego domu na jasnoniebieskie i wypełniła swój dom przedmiotami, które reprezentowały jej przywiązanie do wszystkiego, co meksykańskie, w tym sztuki ludowej, prehiszpańskich rzeźb i obrazów wotywnych. Odkryj powody jej przywiązania i emocjonalnych powiązań dzięki tej wystawie, ponieważ Casa Azul stała się centrum kulturalnym, przyciągającym kilka typów osobowości z różnych obszarów.

Część trzecia: Gringolandia

Po ślubie Frida wyjechała z Meksyku do "Gringolandii", jak nazywała Stany Zjednoczone. Dowiedz się o jej wycieczkach do Stanów Zjednoczonych, które doprowadziły ją do rozwinięcia charakterystycznego stylu Tehuana, który skłonił ją do poważniejszego malowania. Jednak traumatyczne poronienie radykalnie zmieniło jej sztukę. Dowiedz się, jak na nowo odkryła siebie jako malarkę i przełamała tabu.

Część czwarta: Paryż

Zobacz osiemnaście kolekcji, które zostały zaprezentowane podczas wystawy w Paryżu, kiedy została zaproszona przez Andrè Bretona. Zobacz jej autoportret i dowiedz się, jak zachorowała podczas wizyty w Paryżu.

Sekcja piąta: Niepełnosprawność i kreatywność

W związku z traumatycznym wypadkiem, który miał miejsce w wieku 18 lat, Frida musiała porzucić swoje marzenie o zostaniu lekarzem, co sprawiło, że poświęciła znacznie więcej czasu na doskonalenie swoich umiejętności artystycznych. Ze względu na poddanie się kilku operacjom i zabiegom, podziwiaj stworzone przez nią obrazy jej niepełnosprawnego ciała i zbudowane słownictwo wizualne, które wyrażało jej fizyczne i emocjonalne cierpienie. Zauważ, jak opisała swoje cierpienie, ale także scharakteryzowała własną odporność i zdolność do tworzenia piękna, radości, znaczenia i sztuki.

Sekcja szósta: Prace i stroje

Oklaskuj jej mocne autoportrety, fotografie, do których pozowała, i starannie skomponowane stroje, które są obecnie wykorzystywane jako współczesne modele artystycznej autokreacji. Zrozum różne sposoby, w jakie wyrażała siebie, poprzez swoje niekonwencjonalne stroje i unikalny hybrydowy styl, który łączył elementy różnych regionów i epok.

Sekcja siódma: Frida i współczesna moda

Podziwiaj i chłoń wyjątkowy, transgresyjny i niezapomniany wpływ Fridy Kahlo na kulturę. Dzięki temu, że jej kreacje są wykorzystywane jako inspiracja dla kilku projektantów, którzy poruszają tematy takie jak trauma, niepełnosprawność, pochodzenie etniczne, tożsamość seksualna i polityka, stań się jednością z Fridą Kahlo.

Wizyta obejmuje obejrzenie wystawy kapsułowej od 15 września do 31 grudnia 2022 r., która koncentruje się na wpływie Kahlo na współczesną modę i jej roli w inspirowaniu współczesnych projektantów mody, takich jak Alexander McQueen, Jean Paul Gaultier i Karl Lagerfeld dla CHANEL, a także wielu innych światowej sławy projektantów i artystów.