Olivier Award Winners

Få musikaler kan göra anspråk på den typ av tidlösa magi som Les Misérables levererar kväll efter kväll, men att se den live är en påminnelse om varför den har förblivit en av de mest hyllade produktionerna i teaterhistorien. Från de första tonerna i ouvertyren till de sista, hjärtskärande ögonblicken var föreställningen inget annat än hisnande - en mästarklass i berättande, musik och känslomässigt djup. Det som slog mig omedelbart var den rena kraften i partituret. Även för dem som känner till de ikoniska sångerna finns det något unikt rörande med att höra dem framföras live. "I Dreamed a Dream" framfördes med en sådan rå sårbarhet att teatern tycktes hålla andan. "On My Own" hade en hemsökande, intim kvalitet, medan "Do You Hear the People Sing?" bröt ut med en energi som sände rysningar genom publiken. Orkesterns precision och rikedom förhöjde varje ögonblick och gjorde att musiken sömlöst kunde vävas samman med dramat på scenen. Skådespelarna var enastående, varje medlem förkroppsligade sin roll med djup och äkthet. Jean Valjeans resa skildrades med en anmärkningsvärd intensitet, som fångade både hans moraliska kamp och hans orubbliga mänsklighet. Javert utgjorde den perfekta motpolen, hans rigida känsla för rättvisa kolliderade med Valjeans medkänsla på ett sätt som kändes både episkt och djupt personligt. Birollerna, från den hjärtekrossande Fantine till den eldiga Enjolras och de busiga Thénardiers, levererades alla med en balans mellan nyans och passion som gjorde att berättelsens värld kändes levande. Iscensättningen och scenografin var lika imponerande. Den roterande scenen, som är så ikonisk för Les Misérables, användes med mästerlig precision och gav berättelsen ett filmiskt flöde. Scenövergångarna kändes flytande, nästan ansträngningslösa, och drog publiken djupare in i det pågående dramat. Barrikadsekvenserna var särskilt slående och kombinerade skala och intimitet för att fånga både revolutionens storslagenhet och den mänskliga kostnaden i dess kärna. Belysningen spelade också en viktig roll - subtila skiftningar i färg och skugga speglade karaktärernas känslomässiga resa och förstärkte viktiga ögonblick med diskret briljans. Men det som verkligen gjorde kvällen oförglömlig var den känslomässiga effekten. Les Misérables är inte bara en musikal; det är en utforskning av kärlek, uppoffring, rättvisa och försoning. Teman som ger eko över tid och kultur, och produktionen fångade denna universalitet med elegans. Vid finalen var det omöjligt att inte känna sig rörd - många runt omkring mig torkade tårar, förenade i den delade upplevelsen av något djupt mänskligt. Det som utmärker den här produktionen är dess förmåga att balansera skådespel med intimitet. Ja, det är storslaget och svepande, fyllt av svävande körer och dramatiska strider, men det är också djupt personligt. I grunden är det en berättelse om människor - deras kamp, deras drömmar, deras motståndskraft - och det är det som dröjer sig kvar långt efter att ridån fallit. När jag lämnade teatern kände jag mig både upprymd och reflekterande. Les Misérables hade inte bara underhållit mig, den hade också väckt något djupare. Det är en sällsynt produktion som kan transportera, utmana och beröra sin publik så fullständigt. För alla som ännu inte har upplevt den live är Les Misérables inte bara en musikal - det är en oumbärlig teaterupplevelse, en upplevelse som kommer att finnas kvar långt efter att den sista tonen har klingat ut.

Att sitta på första raden var en höjdpunkt, eftersom skådespelarna ibland fick ögonkontakt. Teatern är mycket ren och personalen är vänlig och hjälpsam.

Pjäsen var fantastisk, skådespelarna var bra på att sjunga och dansa. Berättelsen är välkänd men det är alltid ett nöje att se en bra representation som den här.

Entrén var snabb trots att teatern var fullsatt. Jag gillade att det fanns plats för benen i sittplatserna, det fick mig att uppskatta denna fantastiska musikal ännu mer!

Otrolig show, verkligen ett skådespel som är värt att se. Njöt verkligen av den, musiken var också förstklassig. Vacker omgivning och bra platser, en perfekt kväll på teatern i London.

Jag såg Moulin Rouge när den kom ut för alla dessa år sedan. Jag var förtjust i scenografin; de röda gardinerna, den blå elefanten och de indiska sareedraperierna. Utsikten över Montemarte och Eiffeltornet från Satines fönster och hennes inträde i musikalen, efterlängtad och lika spektakulär som i filmen, musiken var uppfriskande annorlunda samtidigt som de behöll så många av de bästa styckena. Min 14-åriga dotter älskade cancanföreställningarna, de rörliga kulisserna och all glamour. Vår favoritdag i London på den här semestern.

Underbar upplevelse! Det är så man ska se Moulin Rouge! Även om vi inte hade de bästa platserna i huset, var det ett under att se, och en resa från början till slut. Jag gick med min pappa, och eftersom han har vuxit upp med filmen Moulin Rouge eftersom det är en av hans favoritfilmer genom tiderna, kunde vi originallåtarna utantill, men vi blev glatt överraskade när vi upptäckte att nya låtar hade lagts till och det var underbart. 100% rekommenderar :hjärta:️

Jag tog med mig min mamma eftersom vi båda har sett filmen flera gånger. Den var lysande och jag kan inte klaga på skådespelarna alls. Humorn i pjäsen höjde definitivt hela atmosfären i pjäsen. Vi satt längst bak i den kungliga cirkeln och det var svårt att se vissa delar av pjäsen, men jag vet att jag ska försöka få en plats längst fram nästa gång. Det var mycket känslosamt och jag grät i slutet. Man kunde verkligen känna hur Fantomen kände sig när han fick sitt hjärta krossat av en kvinna han älskade. Skulle rekommendera till alla (som åtminstone har sett filmen). 5 STJÄRNOR 🌟