KBr Fundación MAPFRE Barcelona Photo Center Bilety wejścia

Obiektywy, które uchwycą trendy

"Zeitgeist", dosłownie tłumacząc na "duch czasu" w języku niemieckim, odzwierciedla istotę epoki i został udokumentowany w całej historii za pomocą różnych tekstów. Ale wynalezienie kamery zmieniło wszystko. Łączenie się z emocjami i chwilami uwiecznionymi w pikselach nigdy nie było łatwiejsze.

Centrum Fotografii KBr, uruchomione przez Fundación MAPFRE, znajduje się w tętniącym życiem środowisku Port Olímpic w Barcelonie. Odkryj jego 1400 m2 powierzchni, aby odkryć 2 imponujące sale główne, w których znajdują się prace fotograficzne z całego świata, od przeszłości do teraźniejszości. Tutaj czekają na Ciebie poruszające stałe kolekcje.

Poznaj prace uchwycone obiektywami legendarnych fotografów, takich jak Diane Arbus, Graciela Iturbide i Paolo Gasparini. Zwróć też uwagę na wystawy czasowe.

Nowe wystawy

Do 12 maja 2024 r.

• Consuelo Kanaga: Uchwyć ducha

Przez sześć dekad amerykańska fotografka Consuelo Kanaga (1894-1976) uwieczniała konflikty społeczne swoich czasów, od miejskiej biedy po walkę o prawa pracownicze, terror segregacji rasowej i nierówności społeczne. Pionierka fotoreportażu, opanowała różne gatunki, takie jak martwa natura, ale stała się szczególnie znana ze swoich emocjonalnych i introspektywnych portretów społecznych przedstawiających amerykańskich Afroamerykanów, w których łączyła modernistyczne techniki formalne i radykalną politykę dokumentalną. Wystawa ta, zorganizowana przez Brooklyn Museum we współpracy z Fundación MAPFRE i Muzeum Sztuki Nowoczesnej w San Francisco, śledzi radykalną wizję fotograficzną artystki poprzez prawie pięćset zabytkowych odbitek i dwieście pięćdziesiąt negatywów, a także materiały archiwalne z jej kolekcji.

• Domowy aparat fotograficzny: Fotograficzne hobby w Katalonii (ok. 1880-1936)

Od końca XIX wieku do wybuchu wojny domowej w Katalonii kwitła amatorska i popularna kultura fotograficzna. Działo się to równolegle z rozwojem w innych częściach Europy i oznaczało pierwszy raz w historii, że jednostki mogły reprezentować siebie bez polegania na wiedzy artystycznej lub technicznej. Niniejsza wystawa ma na celu ponowne przyjrzenie się temu zjawisku poprzez skupienie się na wybranych, powtarzających się tematach i motywach wizualnych z tego okresu. Zapewni wgląd w to, kto uprawiał fotografię jako hobby i jak powstał język fotografii amatorskiej i popularnej na początku XX wieku, łącząc parametry rynku międzynarodowego, aspiracje techniczne i artystyczne fotografów amatorów oraz specyficzne cechy społeczne i kulturowe regionu.